Hans Dvořák (19th century). Shady hollow way in a sunny forest. Watercolor and pen, 58,5 x 43 cm (visible size), 70 x 55,5 cm (frame), signed and dated lower left "Hans Dvořák [18]88".
Framed under glass.
- Into the heart of the forest -
about the work
The large-format watercolor shows a light forest landscape in the glistening light of the midday sun. Immediately in front of the viewer a stream crosses the path, its refreshing coolness is emphasized by the surrounding shadows. Beyond the stream, the terrain is brightly lit. Here, the ground-level water-fed plants present themselves in all their vegetative vigor, while the piled-up wood, faded by the strong sun, has taken on the grayish color of the rocky ground, contrasting with the green of the foliage. Between the green rug of leaves on the left and the pile of wood on the right lies the mouth of a slightly ascending, tunnel-like vaulted path, which once again leads out into the bright summer sun, so that the light blue background of the sky illuminates the dark forest passage from behind.
The sequence of light and shadow leading from the shadow of the immediate foreground of the picture into the light, from the light again into the shadowed and from there again into the imaginable light lends the picture a strong narrative dimension, which is carried by the timeless atmosphere of the midday hour. And yet - following the panta rhei of the stream - time passes. The leaves of the delicate tree standing next to the pile of dead wood have already taken on a slight autumnal hue. The picture's oscillation between narrative and atmosphere is also found on the level of artistic formation: the representational quality, clearly outlined with the pen, floats into the diffuse atmospheric through the character of the watercolor. The picture is illuminated and mysterious at the same time.
with this work, Hans Dvorak has created a close-up landscape painting inspired by plein air painting, whose intense appeal is rooted in 'naturalistic allegory' as established by Romantic landscape painting. In this way, Dvorak is completely at the height of traditional landscape painting, which was brought to its last flowering in the late 19th century, and which refers to the unfathomable creation.
Hans Dvořák (siglo XIX). Sombreado camino de hondonada en un bosque soleado. Acuarela y pluma, 58,5 x 43 cm (tamaño visible), 70 x 55,5 cm (marco), firmado y fechado abajo a la izquierda "Hans Dvořák [18]88".
Enmarcado bajo cristal.
- En el corazón del bosque -
sobre la obra
La acuarela de gran formato muestra un paisaje de bosque claro bajo la luz resplandeciente del sol de mediodía. Inmediatamente delante del espectador, un arroyo cruza el camino; su refrescante frescura queda acentuada por las sombras circundantes. Más allá del arroyo, el terreno está muy iluminado. Aquí, las plantas que se alimentan de agua a ras de suelo se presentan en todo su vigor vegetativo, mientras que la madera amontonada, descolorida por el fuerte sol, ha adquirido el color grisáceo del suelo rocoso, contrastando con el verde del follaje. Entre la alfombra verde de hojas de la izquierda y el montón de leña de la derecha se abre la boca de un camino abovedado, ligeramente ascendente, en forma de túnel, que vuelve a salir al brillante sol del verano, de modo que el fondo azul claro del cielo ilumina por detrás el oscuro pasaje del bosque.
La secuencia de luces y sombras que lleva de la sombra del primer plano inmediato del cuadro a la luz, de la luz de nuevo a la sombra y de ahí de nuevo a la luz imaginable confiere al cuadro una fuerte dimensión narrativa, que se deja llevar por la atmósfera intemporal de la hora del mediodía. Y sin embargo -siguiendo el panta rhei del arroyo- el tiempo pasa. Las hojas del delicado árbol que se alza junto al montón de leña muerta ya han adquirido un ligero matiz otoñal. La oscilación del cuadro entre narración y atmósfera se encuentra también en el plano de la formación artística: la cualidad representativa, claramente perfilada con la pluma, flota en lo atmosférico difuso a través del carácter de la acuarela. El cuadro resulta iluminado y misterioso al mismo tiempo.
con esta obra, Hans Dvorak ha creado un paisaje en primer plano inspirado en la pintura plein air, cuyo intenso atractivo hunde sus raíces en la "alegoría naturalista" establecida por la pintura paisajista romántica. De este modo, Dvorak se sitúa completamente a la altura de la pintura paisajista tradicional, que alcanzó su último florecimiento a finales del siglo XIX, y que remite a la creación insondable.
Contacta con nosotros
Haz una oferta
¡Hemos notado que eres nuevo en Pamono!
Por favor, acepta los Términos y condiciones y nuestra Política de privacidad
Contacta con nosotros
Haz una oferta
¡Ya casi está!
Para seguir la conversación en la plataforma, por favor completa el registro. Para proceder con tu oferta en la plataforma, por favor completa el registro.Exitoso
Gracias por tu consulta, alguien de nuestro equipo se pondrá en contacto contigo en breve.
Si eres profesional del diseño, por favor solicita aquí los beneficios del Programa comercial de Pamono