Artsper y Pamono en conversación

Este mes, PAMONO se asocia con el portal de arte parisino Artsper para presentarte una inspiradora selección de arte y diseño atemporal. Nuestra fundadora, Letizia Luperini, se reunió con François-Xavier, CEO de Artsper, para conversar sobre nuestra primera colaboración y mucho más.

 

FX: ¡Hola, Letizia! ¿Puedes contarnos algo más sobre tu trayectoria profesional y en qué te inspiraste para cofundar PAMONO? ¿Cómo nació la idea de fundar la empresa?

L: Soy ingeniera química de formación y pasé unos meses en el laboratorio después de graduarme, pero descubrí que no era lo mío. Después, trabajé en varios puestos relacionados con negocios y finanzas, incluido el último antes de fundar Pamono, con sede en Zúrich. Durante este tiempo viajaba con frecuencia por Europa y fue entonces cuando descubrí la riqueza y diversidad de las galerías de diseño de Europa, cada una con su propio repertorio único. Pronto me di cuenta de que quería darle acceso a estas boutiques y colecciones a todo el mundo desde la comodidad de su casa, creando una experiencia de compra inspiradora y cómoda para ellos, y así nació Pamono.

L: François-Xavier, mi primera pregunta para ti es también sobre la concepción de tu negocio. ¿Cómo empezó Artsper? ¿Vienes de un entorno artístico?

FX: No procedo de un entorno artístico en sí. Crecí en Picardía, Francia, y pasé mi infancia rodeado de arte y diseño, visitando, por ejemplo, el Museo de Bellas Artes de Lille o el Centro Pompidou de París, y pronto empecé a entender la importancia del arte en la vida diaria de las personas. Después de graduarme, vi la necesidad de digitalizar un entorno de compra de arte que ha estado regido por los mismos principios durante décadas. Ya es bastante difícil para los amateurs expresar sus opiniones sobre el arte en una industria que con frecuencia parece bastante fuera de la realidad, por no hablar de entrar realmente en ese mundo. Por eso creamos Artsper, para eliminar las barreras de entrada a la compra de arte y facilitar el acceso de todos a través de un gran catálogo para todos los gustos artísticos y presupuestos. El arte es tanto emocional como visual, y Artsper pretende ofrecer a todo el mundo una obra adaptada a sus necesidades.

FX: PAMONO se dedica a ofrecer diseño vintage y contemporáneo, con una extensa gama de piezas de mediados de siglo, bohemias y minimalistas. ¿Cuál es tu estilo o época favorita en el diseño y cuál es tu pieza favorita en tu casa?

L: No tengo una época favorita, tengo algo que me encanta de cada una de ellas. En general, me gusta mucho el trabajo de diseñadores/arquitectos o diseñadores/ingenieros como Jean Prouve, Charlotte Perriand, Mies van der Rohe, Ettore Sottsass. Mi pieza favorita en casa es la lámpara Eperara Siapidara 12-Light PET Lamp de Alvaro Catalán de Ocón. Es mi favorita porque tiene un gran valor sentimental para mí. Viví 4 años con sólo una bombilla encima de mi mesa de comedor esperando el día en que por fin pudiera costearla. Así que cada vez que la veo, sonrío y recuerdo todo el esfuerzo que tuve que dedicar para llegar hasta donde estoy. Esa lámpara fusiona todo lo que me gusta: la artesanía tradicional en las cestas hechas a mano por artesanos colombianos y chilenos, la sostenibilidad en las botellas de pet recicladas y por supuesto el diseño, con esa preciosa composición lograda por Alvaro.

L: ¿Cómo describirías tus gustos artísticos personales? ¿Te inclinas por determinados artistas o épocas? ¿Los has integrado en tu hogar?

FX: Es difícil dar una idea precisa, pero en general sigo mi corazón a la hora de elegir una nueva pieza para mi colección. Me gusta mucho el movimiento figurativo y me inclino por el arte contemporáneo. Mis artistas favoritos varían todo el tiempo, pero como constantes firmes nombraría a Alex Katz, Alex Israel y Chloe Wise. Últimamente, aprecio mucho las obras de jóvenes artistas franceses como Alexandre Benjamin Navet, Clément Davout y Jean Claracq, cuyas coloridas composiciones me inspiran mucho.

FX: ¿Cuál es la mejor inversión en decoración de interiores que has hecho? ¿Por quién? ¿Hay algún diseñador emergente al que debamos prestar atención?

L: En términos de IRR tiene que ser la mesa Melting Pot de Dirk van der Kooij. Ha triplicado ampliamente su valor desde que la compramos hace unos años. En cuanto a los próximos diseñadores, es difícil elegir solo a uno, pero me quedo con Noe Kuremoto.

L: ¿Hay algo en tu casa que pueda sorprender a la gente?  

FX: En pocas palabras: una cabeza de jabalí junto a un jarrón de la diseñadora de menaje del hogar Anissa Kermiche. Me atraen los contrastes. 

FX: Dado que muchos artistas también crean objetos funcionales, el arte y el diseño convergen con frecuencia. En tu opinión, ¿qué distingue el diseño del arte?

L: Yo diría que a con frecuencia el diseño puede considerarse arte, pero el arte rara vez puede considerarse diseño. Sin embargo, creo que hay algunas distinciones importantes. En primer lugar, como industria, el diseño puede ser más colaborativo que el arte. Por ejemplo, una silla puede ser diseñada por Marcel Breuer, pero también producida por Knoll International. Si nos centramos en diseños históricamente significativos, suele haber varias copias originales, mientras que en el caso del arte por lo general sólo hay una pieza original. Esta exclusividad forma parte del valor del arte. En cambio, con el diseño, las piezas se producen a menudo en series idénticas, y eso cambia la perspectiva de coleccionistas y consumidores, porque muchas personas pueden aspirar a la emoción y la inversión de poseer una pieza original.      

A menudo, los diseñadores también enfocan su trabajo considerando al consumidor: una silla puede ser artística, pero también se debe tener en cuenta su practicidad. El arte es un acto de expresión, mientras que el diseño busca el equilibrio entre las necesidades del consumidor y la innovación, sin sacrificar la estética. No creo que sea una coincidencia que muchos grandes diseñadores de muebles empezaran como arquitectos: el diseño es un enfoque más racional al arte.

L: La sede de Artsper está en París, una ciudad conocida por sus numerosas galerías. ¿Tienes algunas favoritas en la ciudad?

FX: Sí, una de mis favoritas es Perrotin, una galería asociada a Artsper con sedes en París, Nueva York y Shanghái, que actualmente expone al artista Bernard Frize, con sede en París y Berlín. Utiliza unos colores fantásticos que me recuerdan al óleo sobre agua. 

En la Calle Turenne se encuentra Almine Rech. Tiene buen ojo para los artistas emergentes. Una de ellas es Farah Atassi, que el año pasado expuso en el Museo Picasso de París sus “pinturas figurativas que representan la abstracción”, en sus propias palabras. Otras de mis favoritas son Mariane Ibrahim, en la avenida Matignon, y Ketabi Bourdet, situada en la Rive Gauche, que se dedican a artistas contemporáneos y a difundir piezas de diseño francés e internacional de los años 80 y 90.

FX: PAMONO hace especial énfasis en la sostenibilidad, con artículos vintage y reciclados que promueven la sostenibilidad en el hogar. ¿Puedes darnos más detalles sobre tu visión del arte, el interiorismo y el diseño sostenibles y sobre cómo PAMONO apoya estas opciones?

L: Pamono apoya el consumo sostenible de dos maneras. La primera tiene que ver con ofrecer sólo piezas atemporales y de buena calidad, la mayoría de las cuales durarán más de una vida. Con ello, pretendemos reducir los residuos procedentes de la compra y eliminación de muebles baratos (a veces llamados “muebles rápidos”, en paralelo a la “moda rápida”). Está bien que redecores y actualices tu casa todo lo que quieras, pero asegúrate de comprar piezas que puedas revender o regalar fácilmente cuando lo hagas.

La segunda se refiere al apoyo a la economía circular mediante un inventario de más de 250.000 muebles usados. En la actualidad, menos del 10% de la economía mundial es circular, lo que significa que más del 90% de los recursos utilizados y consumidos no se reutilizan. Somos optimistas respecto a la evolución del consumidor de diseño. Cuando empezamos a comprar diseño vintage hace 10 años, era un nicho dedicado a los coleccionistas. En la actualidad, el diseño vintage se está convirtiendo en una tendencia cada vez más generalizada, con una gran mayoría de consumidores de la generación Milenial y la Generación Z que optan por comprar productos de fuentes sostenibles. También estamos empezando a ver un número creciente de diseñadores de interiores que evalúan y trabajan para minimizar la huella de carbono de sus proyectos. Al comprar diseño vintage, se puede reducir enormemente su impacto en las emisiones de carbono. Nuestro Programa Trade, diseñado para ayudar a interioristas y profesionales en sus proyectos, fomenta sin duda esta opción más sostenible.

L: Sin duda, Artsper hace que el mercado del arte resulte menos intimidante para un comprador primerizo. ¿Qué le aconsejarías a alguien que compra su primera obra de arte? ¿A qué cosas debería prestar atención?

FX: Mi consejo sería empezar poco a poco y estar atento a los talentos emergentes. Así, en caso de que ese artista adquiera reconocimiento, podrías ver un atractivo retorno de tu inversión. También aconsejaría limitarse a un medio o categoría específicos al principio, para conocer mejor ese sector de la industria y sentirse más cómodo invirtiendo en él. Una vez que se haya ganado un poco más de confianza y experiencia, se pueden empezar a mezclar las cosas.

 

Combina arte y diseño, y encuentra inspiración en nuestra colaboración Arstper x PAMONO a continuación.