Desert Flower', gouache on coloured paper, by Pierre Roy (circa 1930s). The artist has skilfully captured the beautiful white flowers extending from the main cactus body. Cactus flowers can be yellow, red, pink, white, orange, or blue. Some bloom for only a day, while others last for weeks. Many of these flowers are nocturnal. The treatment of light on the petals is masterful and draws the immediate attention of the viewer. A stunning work of art in good vintage condition by an artist of world renown. It is in a characterful vintage frame showing nicks, scrapes, blemishes and signs of age but wonderfully complements the painting. The frame has been reglazed with museum-quality glass which is UV protected, is anti-glare and with a new back to protect the work for decades to come. Signed by the artist at the bottom right centre. Please see the many images included with this listing. Upon request a video of the work may be provided. About the Artist : Pierre Roy (1880–1950) was a French surrealist painter. He is known for his realistically painted compositions of ordinary objects in unexpected arrangements. Pierre was the eldest of four children of the secretary of the management board of the Musée d'Arts de Nantes who all became amateur painters. He left his architectural studies as a young man and enrolled in the Ecole des Beaux-Arts in Paris. In 1905, he decided to devote himself to painting. He exhibited in 1907, 1908, 1913 and 1914 at the Société des Artistes Indépendants . In 1925, he took part in the first exhibition by surrealist painters alongside Giorgio De Chirico, Max Ernst and Pablo Picasso, and in 1926 had his first solo exhibition. In 1933 he was appointed for five years as a naval artist. An exhibition devoted to his work was held at the Galerie des Beaux-Arts in Paris in 1935, and his work was displayed at the 1937 World's Fair and the Montaigne Gallery in Paris in 1938. His work is classed as surrealism, and is based on assemblages of everyday objects such as shells, vegetables and fruits, woollen reels, ears and seeds, eggs and ribbons arranged to create poetic images. His artworks are currently held in many public institutions, among others, in the New York Museum of Modern Art, the Art Institute of Chicago, the Philadelphia Museum of Art, the Tate Modern in London and the Musée National d'Art Moderne in Paris. Dimensions with frame : H 63 cm / 24.8" W 44.5 cm / 17.5" Dimensions without frame : H 44.5 cm / 17.5" H 30.5 cm / 12"
Flor del desierto", gouache sobre papel de color, de Pierre Roy (hacia 1930). El artista ha plasmado hábilmente las hermosas flores blancas que se extienden desde el cuerpo principal del cactus. Las flores de los cactus pueden ser amarillas, rojas, rosas, blancas, naranjas o azules. Algunas florecen sólo un día, mientras que otras duran semanas. Muchas de estas flores son nocturnas. El tratamiento de la luz sobre los pétalos es magistral y atrae la atención inmediata del espectador. Una impresionante obra de arte en buen estado de época de un artista de renombre mundial. Está en un marco de época con carácter que muestra mellas, rasguños, manchas y signos de la edad, pero complementa maravillosamente la pintura. El marco se ha vuelto a barnizar con cristal de calidad de museo protegido contra los rayos UV, antirreflejos y con un nuevo reverso para proteger la obra durante décadas. Firmado por el artista en la parte inferior central derecha. Vea las numerosas imágenes incluidas en este anuncio. A petición se puede proporcionar un video de la obra. Sobre el artista : Pierre Roy (1880-1950) fue un pintor surrealista francés. Es conocido por sus composiciones realistas de objetos ordinarios dispuestos de forma inesperada. Pierre era el mayor de los cuatro hijos del secretario del consejo de administración del Museo de Artes de Nantes, todos ellos pintores aficionados. Dejó sus estudios de arquitectura cuando era joven y se matriculó en la Escuela de Bellas Artes de París. En 1905 decide dedicarse a la pintura. Expuso en 1907, 1908, 1913 y 1914 en la Société des Artistes Indépendants . En 1925, participa en la primera exposición de pintores surrealistas junto a Giorgio De Chirico, Max Ernst y Pablo Picasso, y en 1926 realiza su primera exposición individual. En 1933 fue nombrado durante cinco años artista naval. En 1935 se celebró una exposición dedicada a su obra en la Galería de Bellas Artes de París, y su obra se expuso en la Exposición Universal de 1937 y en la Galería Montaigne de París en 1938. Su obra se clasifica dentro del surrealismo, y se basa en ensamblajes de objetos cotidianos como conchas, verduras y frutas, bobinas de lana, espigas y semillas, huevos y cintas dispuestas para crear imágenes poéticas. Sus obras se conservan actualmente en numerosas instituciones públicas, entre otras, en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Instituto de Arte de Chicago, el Museo de Arte de Filadelfia, la Tate Modern de Londres y el Museo Nacional de Arte Moderno de París. Dimensiones con marco : H 63 cm / 24.8" W 44.5 cm / 17.5" Dimensiones sin marco : H 44.5 cm / 17.5" H 30.5 cm / 12"
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