Jean Lurcat Lithograph Fish with Verse c1950 Signed in the frame with its number It is No 123 out of 200 Total measure 51cm (20 ins) x 61cm (24 ins) The frame will be included without the glass Lurcat 1892-1966 As a young man Jean Lurçat studied at the Académie Colarossi in Paris and worked in the studio of the engraver, Bernard Naudin. He met painters such as Matisse, Cézanne, Renoir; his friends included Rainer Maria Rilke, Antoine Bourdelle, and Elie Faure. Lurçat and three associates founded the Feuilles de Mai (The leaves of May), a journal of art in which these artists and writers participated. He then became an apprentice of the painter Jean-Paul Lafitte with whom he had an exhibition at La faculté des Sciences de Marseille. In 1921, Jean Lurçat met Louis Marcoussis, created decoration and costumes for Le Spectacle de la Compagnie Pitoeff. He participated in several expositions with Raoul Dufy, Marcoussis, Laglenne and others. He created tapestries and paintings for Le Vertige, a film by Marcel l'Herbier. In 1926, he exhibited in Paris and Brussels, and participated in collective exhibitions in Vienna, Paris, and Anvers. Examples of his tapestries can be found in the Musée national d'art moderne (National museum of modern art). In 1930 he had exhibitions in Paris, London, New York, and Chicago. He created nine drypoint illustrations for Les Limbes (The limbo) by Charles-Albert Cingria. In December, 1932, Lurçat participated in the exhibition Sélections with Matisse, Picasso, Braque, Derain and Raoul Dufy. The event was organised in New York by the Valentine Gallery. He created the decoration and the costumes for the Jardin Public (Public garden), a ballet by George Balanchine. 1933 also saw his first tapestry sewn at Aubusson, following the new and revolutionary technique that he developed. In 1934, Lurçat returned to New York where he participated in the creation of new decoration and costumes for a choreography of Balanchine, which he unveiled in Chicago and Philadelphia. Then he returned to Paris and Vevey for the summer. At summer's end, he departed for Moscow, where he had an exhibition at the Musée Occidental (Western Museum) and at the museum of Kiev. In 1935, he painted the Dynamiteros in Spain; with inspiration from the revolution and the War of Spain. In Paris, he participated in the activities of the Association of the revolutionary authors and artists. In 1936, Jean Lurçat was inspired when he saw the tapestry L'Apocalypse (The Apocalypse), which was woven in the 14th century. In 1939, he exhibited in New York and in Paris. In September, he took up residence in Aubusson with Gromaire and Dubreuil. His innovative technique used a simplified palette and robust weaving at broad point. In 1940, he collaborated with André Derain and Raoul Dufy. In 1941 he created his fifth tapestry, Le Cirque (the circus), for Mme. Cuttoli.
Jean Lurcat Litografía Pez con verso c1950 Firmada en el marco con su número Es el nº 123 de 200 Medida total 51cm (20 ins) x 61cm (24 ins) El marco se incluirá sin el cristal Lurcat 1892-1966 De joven, Jean Lurçat estudió en la Académie Colarossi de París y trabajó en el estudio del grabador Bernard Naudin. Conoció a pintores como Matisse, Cézanne y Renoir; entre sus amigos estaban Rainer Maria Rilke, Antoine Bourdelle y Elie Faure. Lurçat y tres socios fundaron las Feuilles de Mai (Las hojas de mayo), una revista de arte en la que participaban estos artistas y escritores. Después se convirtió en aprendiz del pintor Jean-Paul Lafitte, con quien expuso en la Facultad de Ciencias de Marsella. En 1921, Jean Lurçat conoció a Louis Marcoussis, creó la decoración y el vestuario de Le Spectacle de la Compagnie Pitoeff. Participó en varias exposiciones con Raoul Dufy, Marcoussis, Laglenne y otros. Creó tapices y pinturas para Le Vertige, una película de Marcel l'Herbier. En 1926 expuso en París y Bruselas, y participó en exposiciones colectivas en Viena, París y Anvers. Se pueden encontrar ejemplos de sus tapices en el Musée national d'art moderne (Museo Nacional de Arte Moderno). En 1930 expuso en París, Londres, Nueva York y Chicago. Realizó nueve ilustraciones en punta seca para Les Limbes (El limbo) de Charles-Albert Cingria. En diciembre de 1932, Lurçat participó en la exposición Sélections con Matisse, Picasso, Braque, Derain y Raoul Dufy. El evento fue organizado en Nueva York por la Valentine Gallery. Realiza la decoración y el vestuario de Jardin Public, un ballet de George Balanchine. en 1933 también cosió su primer tapiz en Aubusson, siguiendo la nueva y revolucionaria técnica que desarrolló. En 1934, Lurçat volvió a Nueva York, donde participó en la creación de una nueva decoración y vestuario para una coreografía de Balanchine, que estrenó en Chicago y Filadelfia. Después regresó a París y a Vevey para pasar el verano. Al final del verano, partió hacia Moscú, donde expuso en el Museo Occidental y en el Museo de Kiev. En 1935, pinta los Dinamiteros en España; con inspiración en la revolución y la Guerra de España. En París, participa en las actividades de la Asociación de autores y artistas revolucionarios. En 1936, Jean Lurçat se inspiró al ver el tapiz L'Apocalypse (El Apocalipsis), tejido en el siglo XIV. En 1939, expuso en Nueva York y en París. En septiembre, se instala en Aubusson con Gromaire y Dubreuil. Su técnica innovadora utilizaba una paleta simplificada y un tejido robusto en punto grueso. En 1940, colaboró con André Derain y Raoul Dufy. En 1941 crea su quinto tapiz, Le Cirque (el circo), para Mme. Cuttoli.
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