Traducción generada automáticamente
Mostrar original
Mostrar traducción
Wilhelm Reuter (1768 Hildesheim - 1834 Berlin): Woman's head, 1818, Crayon mannerTechnique: Crayon manner on Paper (brown)Stamp: Verso Collector's stamp, Lugt no.: 2037. Adam Politzer (1835-1920). Vienna. 20th century, 19th centuryInscription: Monogrammed and dated in reverse at the top right: "WR 1818".Date: 1818Description: Wilhelm Reuter is one of the exceptional personalities of early 19th century art. Not only because he became involved with the then completely new lithography technique at a particularly early stage and recognised its potential, but also because he did this in a very unusual, today one would say modern way. Hardly any other artist has executed such individual works of art on stone, emphasising the individuality of the stroke. The group of three portraits of women shown here, all painted in 1818, exemplifies this claim. To depict the "spirit that reigns in a good drawing" was his self-declared aim. For the first time, lithography offered the possibility of drawing directly on the stone as freely as with a pen, pencil or brush, thus circumventing the resistance that every other printmaking technique offered the artist due to the material. This made it possible to create spontaneous works similar to drawings, which no longer had to imitate the crayon manner or aquatint. Reuter connects this technical development and the artistic spontaneity that went with it with the discursive basic idea of graphic art. The intimacy of the drawing should become accessible to others and spread far beyond the unique work. It so happens that he signed most of his lithographs and labelled them as finished works of art, although they retained their sketch character. For the first time in the history of printmaking, it was possible to transfer the peculiarity of the drawing into a reproducing medium, and no one used this as intensively as Wilhelm Reuter. He came into contact with the new technique, which Aloys Senefelder patented in Munich in 1798, at a very early stage and contributed to its wide dissemination by publishing the collection Polyautographische Zeichnungen vorzglicher Berliner Knstler in 1804. Only Benjamin West and Johann Heinrich Fssli in England were as intensively committed to dissemination as Reuter. He taught Karl Friedrich Schinkel, Karl Blechen, Franz Krger, Gottfried Schadow and Bonaventura Genelli the lithographic technique and won them over to his project. The true triumph of lithography went hand in hand with the democratisation of society. It offered the politically active citizen the ideal basis for using images and words to exert an unprecedented degree of influence. Honor Daumier's more than 4000 lithographs are only a small part of this democratic aspect of lithography, which Schadow already recognised when the technique was first developed: "With this newly discovered manner, which requires no more time than a drawing on paper, time and costs would be saved" and for Reuter, too, it succeeds so that "every drawing is original".Provenance: A. Politzer, Wien.Literature: Winkler, Friedrich: Die groen Zeichner; Berlin 1951. Cat. Rais. No.: 273. Keywords: 19th century, Biedermeier, Portraits, Germany, Size: 24,4 cm x 19,5 cm (9,6 x 7,7 in), Depiction: 20,8 cm x 16,2 cm (8,2 x 6,4 in)Condition: Good condition. full paper margin, at lower left margin tiny restored tear (as good as not visible). Small hole to the right of the nose (old restored).
Wilhelm Reuter (1768 Hildesheim - 1834 Berlín): Cabeza de mujer, 1818, Técnica del crayón: Crayón sobre papel (marrón)Sello: Sello de coleccionista en el reverso, nº de lugar: 2037. Adam Politzer (1835-1920). Viena. siglo XX, siglo XIXInscripción: Monograma y fecha en el reverso, arriba a la derecha: "WR 1818".Fecha: 1818Descripción: Wilhelm Reuter es una de las personalidades excepcionales del arte de principios del siglo XIX. No sólo porque se involucró en la entonces completamente nueva técnica de la litografía en una etapa particularmente temprana y reconoció su potencial, sino también porque lo hizo de una manera muy inusual, hoy se diría moderna. Prácticamente ningún otro artista ha realizado obras de arte tan individuales sobre la piedra, destacando la individualidad del trazo. El grupo de tres retratos de mujeres que se muestra aquí, todos pintados en 1818, ejemplifica esta afirmación. Representar el "espíritu que reina en un buen dibujo" era su objetivo autodeclarado. Por primera vez, la litografía ofrecía la posibilidad de dibujar directamente sobre la piedra con la misma libertad que con la pluma, el lápiz o el pincel, sorteando así la resistencia que toda otra técnica de grabado ofrecía al artista debido al material. Esto hizo posible la creación de obras espontáneas similares a los dibujos, que ya no tenían que imitar la manera del crayón o el aguatinta. Reuter relaciona este desarrollo técnico y la espontaneidad artística que lo acompañaba con la idea básica discursiva del arte gráfico. La intimidad del dibujo debía ser accesible a los demás y extenderse más allá de la obra única. Se da la circunstancia de que firmó la mayoría de sus litografías y las etiquetó como obras de arte acabadas, aunque conservaran su carácter de boceto. Por primera vez en la historia del grabado, era posible trasladar la peculiaridad del dibujo a un medio de reproducción, y nadie lo utilizó con tanta intensidad como Wilhelm Reuter. Entró muy pronto en contacto con la nueva técnica, que Aloys Senefelder patentó en Múnich en 1798, y contribuyó a su amplia difusión publicando en 1804 la colección Polyautographische Zeichnungen vorzglicher Berliner Knstler. Sólo Benjamin West y Johann Heinrich Fssli, en Inglaterra, se comprometieron tan intensamente con la difusión como Reuter. Enseñó a Karl Friedrich Schinkel, Karl Blechen, Franz Krger, Gottfried Schadow y Bonaventura Genelli la técnica litográfica y los ganó para su proyecto. El verdadero triunfo de la litografía vino de la mano de la democratización de la sociedad. Ofreció al ciudadano políticamente activo la base ideal para utilizar las imágenes y las palabras para ejercer un grado de influencia sin precedentes. Las más de 4.000 litografías de Honor Daumier son sólo una pequeña parte de este aspecto democrático de la litografía, que Schadow ya reconoció cuando se desarrolló la técnica: "Con esta manera recién descubierta, que no requiere más tiempo que un dibujo sobre papel, se ahorraría tiempo y costes" y para Reuter también lo consigue, de modo que "cada dibujo es original".Procedencia: A. Politzer, Viena.Literatura: Winkler, Friedrich: Die groen Zeichner; Berlín 1951. Cat. Rais. No.: 273. Palabras clave: siglo XIX, Biedermeier, Retratos, Alemania, Tamaño: 24,4 cm x 19,5 cm (9,6 x 7,7 in), Representación: 20,8 cm x 16,2 cm (8,2 x 6,4 in)Estado: Buen estado. Margen del papel completo, en el margen inferior izquierdo pequeña rotura restaurada (tan buena como no visible). Pequeño agujero a la derecha de la nariz (antiguo restaurado).
Contacta con nosotros
Haz una oferta
¡Hemos notado que eres nuevo en Pamono!
Por favor, acepta los Términos y condiciones y nuestra Política de privacidad
Contacta con nosotros
Haz una oferta
¡Ya casi está!
Para seguir la conversación en la plataforma, por favor completa el registro. Para proceder con tu oferta en la plataforma, por favor completa el registro.Exitoso
Gracias por tu consulta, alguien de nuestro equipo se pondrá en contacto contigo en breve.
Si eres profesional del diseño, por favor solicita aquí los beneficios del Programa comercial de Pamono