Sculptural light no. 72 by Milla Vaahtera Dimensions: W 96 x D 55 x H 60 cm Materials: Glass In 2020 Milla Vaahtera started a series of unique sculptural lights made out of brass and hand blown glass. "I have focused on mobile art work for the past few years and this series with light is a natural continuum of that work. These lights are all unique and made by a very intuitive process. Glass parts are made in collaboration with a team of glass blowers from Nuutajärvi Glass Village. The creative process of joining methods of art to traditional areas of craft is the most important thing to me in my work. Traditionally craft has been an area where professionals avoid failure. Lack of failure makes them good. I'm revolutionary in embracing failure in the craft process. I always find new techniques via failure. Failure is not opposite to success, it's a necessary part of it. When I find the flow of “not giving a shit” in my work, I find freedom and fun, and achieve the best work. Embracing failure shuts up the critical comments in my head and I’m liberated. I´m inspired by everything and find influences all around me. I find leaving some tool marks to the brass and "the mistakes" refreshing. with glass, the pieces where you could see the moment of melt in the final work are always my favorites. And I felt that now I work in dialogue with glass. I learned to use improvisation at the moment to maintain the wild nature of glass. Glass is like me, spontaneous and organic. " Glassblowers: Paula Pääkkönen, Sani Lappalainen, Otto Koivuranta, Jukka Viuha, Penna Tornberg and many other glassblowers from Nuutajärvi. The metal parts: Silversmith Kirsi Kokkonen together with Milla Vaahtera Electric work Ullanlinnan sähkö Vaahtera began to work on this series in May 2017 together with glassblowers Paula Pääkkönen, Sani Lappalainen, Pauli Vähäsarja, Henni Eliala and Jonas Paajanen of Nuutajärvi. The metal parts were prepared by silversmith Kirsi Kokkonen together with Milla Vaahtera. The method was based on dialogue with the glass artists, improvisation and intuition. The ethereal pieces are a revival of the mobile tradition that emerged in the 1930s.The heavy glass parts and the delicate brass seek a balance with each other, thus creating tensions within the works. Milla Vaahtera (born 1981) is a designer and an artist working in Helsinki. The themes of her works extend from body image and sexuality to intuition and dialogues in the creative progress. Vaahtera has graduated as a Master of Arts in 2010 from Aalto University, the School of Arts, Design and Architecture. She did her BA studies in Lahti Institute of Design in 2008. Her work is featured in several exhibitions at galleries and museums including the Design Museum Finland, Lokal gallery and UU Market. She is most known of her Dialogue series, mobiles and stabiles, in which she combines bold glass parts with delicate brass. The process of making dialogue pieces is based on dialogue and improvisation. Vaahtera is passionate to Revive the Finnish heritage of glassblowing and give young generation of makers new opportunities to deepen their skills.
Lámpara escultórica nº 72 de Milla Vaahtera Dimensiones: An 96 x Pr 55 x Al 60 cm Materiales: Vidrio En 2020 Milla Vaahtera comenzó una serie de luces escultóricas únicas hechas de latón y vidrio soplado a mano. "En los últimos años me he centrado en obras de arte móviles y esta serie con luces es una continuación natural de ese trabajo. Estas luces son todas únicas y están hechas mediante un proceso muy intuitivo. Las piezas de vidrio se fabrican en colaboración con un equipo de sopladores de vidrio de Nuutajärvi Glass Village. El proceso creativo de unir los métodos del arte con las áreas tradicionales de la artesanía es lo más importante para mí en mi trabajo. Tradicionalmente, la artesanía ha sido un ámbito en el que los profesionales evitan el fracaso. La falta de fracaso les hace buenos. Yo soy revolucionario a la hora de aceptar el fracaso en el proceso artesanal. Siempre encuentro nuevas técnicas a través del fracaso. El fracaso no es opuesto al éxito, es una parte necesaria de él. Cuando encuentro el flujo de "no dar una mierda" en mi trabajo, encuentro libertad y diversión, y consigo el mejor trabajo. Abrazar el fracaso hace callar los comentarios críticos de mi cabeza y me libero. Todo me inspira y encuentro influencias a mi alrededor. Me resulta refrescante dejar algunas marcas de herramientas en el latón y "los errores". Con el vidrio, las piezas en las que se puede ver el momento de la fusión en la obra final son siempre mis favoritas. Y sentí que ahora trabajo en diálogo con el vidrio. Aprendí a improvisar en el momento para mantener la naturaleza salvaje del vidrio. El vidrio es como yo, espontáneo y orgánico. sopladores de vidrio": Paula Pääkkönen, Sani Lappalainen, Otto Koivuranta, Jukka Viuha, Penna Tornberg y muchos otros sopladores de vidrio de Nuutajärvi. Las piezas de metal: Platero Kirsi Kokkonen junto con Milla Vaahtera Obra eléctrica Ullanlinnan sähkö Vaahtera comenzó a trabajar en esta serie en mayo de 2017 junto con los sopladores de vidrio Paula Pääkkönen, Sani Lappalainen, Pauli Vähäsarja, Henni Eliala y Jonas Paajanen de Nuutajärvi. Las piezas de metal fueron preparadas por la orfebre Kirsi Kokkonen junto con Milla Vaahtera. El método se basó en el diálogo con los artistas del vidrio, la improvisación y la intuición. Las etéreas piezas son un renacimiento de la tradición móvil que surgió en los años 30. Las pesadas piezas de cristal y el delicado latón buscan un equilibrio entre sí, creando así tensiones en las obras. Milla Vaahtera (nacida en 1981) es una diseñadora y artista que trabaja en Helsinki. Los temas de sus obras abarcan desde la imagen corporal y la sexualidad hasta la intuición y los diálogos en el progreso creativo. Vaahtera se licenció en Bellas Artes en 2010 en la Escuela de Arte, Diseño y Arquitectura de la Universidad Aalto. Realizó sus estudios de licenciatura en el Instituto de Diseño de Lahti en 2008. Su obra ha participado en varias exposiciones en galerías y museos, como el Museo del Diseño de Finlandia, la galería Lokal y UU Market. Es conocida sobre todo por sus series Dialogue, móviles y stabiles, en las que combina atrevidas piezas de vidrio con delicadas de latón. El proceso de creación de las piezas Dialogue se basa en el diálogo y la improvisación. A Vaahtera le apasiona revivir la herencia finlandesa del soplado de vidrio y dar a las jóvenes generaciones de creadores nuevas oportunidades para profundizar en sus habilidades.
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