Charles Dufresne, Nature morte au pot de fleurs, 1971, Litografía, Enmarcado

Litografía original en color "Nature morte au pot de fleurs" de Charles Dufresne. Litografía impresa a partir de un cuadro original realizado por el autor en Francia, hacia 1928. Publicada por Mourlot en la Colección Pierre Levy en 1971, París. Enmarcada y firmada en la piedra. En buen estado original, con pequeños desgastes propios de la edad y el uso, conservando una hermosa pátina. Sobre el artista: Georges-Charles Dufresne (23 de noviembre de 1876, Millemont - 8 de agosto de 1938, La Seyne-sur-Mer) fue un pintor, grabador, escultor y decorador francés. Procedía de una familia de marineros y pescadores originaria de Granville. Abandonó la escuela para estudiar grabado, luego se fue a París, donde se matriculó en la École nationale supérieure des Beaux-Arts y encontró un puesto en los talleres de Hubert Ponscarme [fr]. Más tarde, se convirtió en ayudante del escultor y medallista Alexandre Charpentier. Sin embargo, se sentía más atraído por la pintura y comenzó a hacer pasteles en los Café-chantants y en los circos y guinguettes, a la manera de Toulouse-Lautrec. Su primera exposición tuvo lugar en el Salón de la Sociedad Nacional de Bellas Artes en 1903. A continuación, junto con su amigo íntimo, el grabador estadounidense Herbert Lespinasse (1884-1972), realizó un largo viaje a Italia y se alojó en la Villa Médicis. En 1908, pasó una temporada de trabajo en Bretaña, invitado por Jean Frélaut. Fue movilizado al comienzo de la Primera Guerra Mundial. Tras ser gaseado, fue trasladado a la Sección de Camuflaje, bajo el mando de un viejo conocido, el pintor André Dunoyer de Segonzac. Durante este tiempo, consiguió pintar algunas escenas cubistas de la guerra. A finales de los años 20, se convirtió en profesor de la "Académie scandinave", una escuela de arte creada con el patrocinio escandinavo que funcionó desde 1919 hasta 1935. En 1936, creó más diseños de tapices para el Mobilier National. Ese mismo año, pintó las decoraciones del vestíbulo del Palacio de Chaillot. Su último encargo, realizado justo antes de su muerte, consistió en cinco grandes murales para la "Faculté de pharmacie de Paris", una división de la Universidad París Descartes. Poco después de su muerte, se presentó una gran retrospectiva de su obra en la Bienal de Venecia. Fernand Mourlot Fernand Mourlot nació el 5 de abril de 1895 en París, Francia. Era el sexto de los nueve hijos de Jules Mourlot y Clemence Gadras. En 1911, con 16 años, fue admitido como alumno en la École nationale supérieure des arts décoratifs, donde estudió dibujo. Tras sus estudios, se unió a su padre y a sus hermanos mayores en el negocio familiar, la "Imprimerie J. Mourlot". En 1914, Jules Mourlot, a través de la venta de bonos rusos, comenzaría a ampliar los estudios, abriendo finalmente un segundo local en la rue St. Maur y comprando la Imprimerie Bataille en la rue de Chabrol. Ese año, los tres hermanos mayores de Mourlot también fueron reclutados por el ejército francés y enviados al frente. Paul, el mayor de los hermanos, moriría poco después del comienzo de la guerra. Georges y Fernand permanecerían en el ejército hasta 1918 y ambos participarían en muchas batallas, incluida la de Verdún. Mientras estaban en el frente, se enteraron en 1917 de la muerte de su madre Clemence. A su regreso, se reunieron con su padre en el negocio. Georges, el mayor, dirigiría las operaciones de los estudios, mientras que Fernand se concentraría en la parte artística y el desarrollo del negocio. A la muerte de su padre, en 1921, el nombre de los estudios pasó a ser "Mourlot Freres" (Hermanos Mourlot), con Georges y Fernand al frente de la empresa, mientras que los demás hermanos pasaron a ser titulares minoritarios del negocio. n 1923, Mourlot consiguió un contrato para producir un cartel litográfico original para promocionar una exposición de arte moderno francés en Copenhague, Dinamarca. Unos años más tarde, gracias a la amistad que había entablado con el escritor Georges Duhamel, antiguo veterano de la Primera Guerra Mundial, Fernand Mourlot conoció al pintor Maurice de Vlaminck. En 1926, los tres colaboraron estrechamente en la producción de lo que se convirtió en el primero de los muchos libros ilustrados impresos por los Estudios Mourlot. en 1930 comenzó otra importante y duradera colaboración: la de Mourlot con el director de los Museos Nacionales de Francia. Ese año, los Estudios imprimieron un cartel para el centenario del Romanticismo y otro para promocionar la retrospectiva de la obra de Delacroix en el Museo del Louvre. En 1932 se imprimió un cartel para una exposición de la obra de Édouard Manet en el Museo de la Orangerie, y en 1934, un cartel de la obra de Honoré Daumier en la Biblioteca Nacional. En 1937, los Estudios Mourlot se habían convertido en el mayor impresor de carteles artísticos y a menudo eran contratados por museos franceses y extranjeros, como la Tate Gallery, para producir carteles de alta calidad para sus próximas exposiciones. Ese año, se crearían otros dos carteles históricamente importantes para Pierre Bonnard y Henri Matisse para la exposición de los Independientes del Arte en el Petit Palais. Estos carteles conducirían a un encuentro crucial entre Mourlot y Matisse y marcarían el siguiente capítulo de la historia de los Estudios Mourlot.