Klaus Fußmann (*1938 Velbert), Gladioli, 1983. Color etching, WVZ 116.5, 14.5 cm x 18.5 cm (image), 20 cm x 21 cm (sheet size), signed “Fuß[mann]” in pencil lower right and dated (?) lower left. One of ten copies.
- Crease to the lower left corner of the sheet margin, otherwise in excellent condition
- The figurativeness of abstraction -
This intensely colored etching is a rare piece from the beginning of Fußmann's series of flower etchings. This sheet is a variant of Gladioli from 1983, of which only ten copies were produced. In this variant, the black plate, which gives the flower an additional structure, was omitted. However, the flower is not incomplete without it; rather, the artist has made it much more than a color abstraction that shines on its own. Thus, Fußmann created a piece characteristic of his artistic thinking — both abstract and figurative — which displays intense pictorial tension due to this ambivalence.
About the artist
from 1957 to 1961, he attended the Folkwang School in Essen. Then, from 1962 to 1966, he studied under Helmut Lotz at the Berlin University of the Arts. In 1972, he participated in Werner Haftmann's contemporary art exhibition at the Neue Nationalgalerie Berlin, which brought him international recognition. from 1974 to 2005, he was a professor at the Berlin University of the Arts. His students included Yadegar Asisi, Ilja Heinig, Till Warwas, Christopher Lehmpfuhl, and Günther Reger. Fußmann increasingly focused on painting flowers and landscapes, reviving artistic genres that had been neglected in postwar art in the Federal Republic. In doing so, he made a significant contribution to the revitalization of painting.
During his many study trips to India, Australia, New Zealand, the Galapagos Islands, and Germany, he found constant artistic inspiration.
As a critic and theorist, Fußmann wrote several works on art: Die verschwundene Malerei (1984), Essays zur zeitgenössischen Kunst (1985), and Die Schuld der Moderne. Essays on Postmodernism (1991), and Wahn der Malerei (2005).
Klaus Fußmann (*1938 Velbert), Gladiolos, 1983. Aguafuerte en color, WVZ 116.5, 14,5 cm x 18,5 cm (imagen), 20 cm x 21 cm (tamaño de la hoja), firmado "Fuß[mann]" a lápiz abajo a la derecha y fechado (?) abajo a la izquierda. Uno de diez ejemplares.
- Arruga en la esquina inferior izquierda del margen de la hoja, por lo demás en excelente estado
- La figuración de la abstracción -
Este aguafuerte de colores intensos es una pieza rara del comienzo de la serie de aguafuertes de flores de Fußmann. Esta lámina es una variante de Gladiolos de 1983, de la que sólo se produjeron diez ejemplares. En esta variante se omitió la placa negra, que da a la flor una estructura adicional. Sin embargo, la flor no está incompleta sin ella, sino que el artista ha hecho de ella mucho más que una abstracción de color que brilla por sí sola. Así, Fußmann creó una pieza característica de su pensamiento artístico -abstracto y figurativo a la vez- que muestra una intensa tensión pictórica debido a esta ambivalencia.
Sobre el artista
de 1957 a 1961, asistió a la Escuela Folkwang de Essen. De 1962 a 1966, estudió con Helmut Lotz en la Universidad de las Artes de Berlín. En 1972 participó en la exposición de arte contemporáneo de Werner Haftmann en la Neue Nationalgalerie de Berlín, que le valió el reconocimiento internacional. De 1974 a 2005 fue profesor en la Universidad de las Artes de Berlín. Entre sus alumnos se encontraban Yadegar Asisi, Ilja Heinig, Till Warwas, Christopher Lehmpfuhl y Günther Reger. Fußmann se centró cada vez más en la pintura de flores y paisajes, recuperando géneros artísticos que habían sido descuidados en el arte de posguerra de la República Federal. Con ello contribuyó significativamente a la revitalización de la pintura.
Durante sus numerosos viajes de estudio a la India, Australia, Nueva Zelanda, las islas Galápagos y Alemania, encontró una inspiración artística constante.
Como crítico y teórico, Fußmann escribió varias obras sobre arte: Die verschwundene Malerei (1984), Essays zur zeitgenössischen Kunst (1985) y Die Schuld der Moderne. Essays on Postmodernism (1991), y Wahn der Malerei (2005).
Contacta con nosotros
Haz una oferta
¡Hemos notado que eres nuevo en Pamono!
Por favor, acepta los Términos y condiciones y nuestra Política de privacidad
Contacta con nosotros
Haz una oferta
¡Ya casi está!
Para seguir la conversación en la plataforma, por favor completa el registro. Para proceder con tu oferta en la plataforma, por favor completa el registro.Exitoso
Gracias por tu consulta, alguien de nuestro equipo se pondrá en contacto contigo en breve.
Si eres profesional del diseño, por favor solicita aquí los beneficios del Programa comercial de Pamono