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Important drawing by the great artist Frank Dobson
"Nude of reclining woman" work signed and dated lower left
Period 1937
Dimensions including frame
Height 71 cm
Width cm 58.5
Certificate of authenticity issued by Sabrina Egidi Expert of the Court and the C.C.I.A.A. of Rome.
This item comes from an important European private collection and is unheard of on the market
The painting comes with a beautiful coeval pure gold gilded wooden frame with passe-partout and protected by glass
Frank Owen Dobson (London 1886-1963) was a British artist and sculptor.
Dobson began as a painter and his early work was influenced by Cubism , Vorticism and Futurism.
After World War I , however, he turned increasingly to sculpture in a more or less realist style.
Throughout the 1920s and early 1930s he built a reputation as an outstanding sculptor and was among the first in Britain to prefer direct carving of material rather than first modeling a maquette.
The simplified forms and flowing lines of most of his sculptures, particularly his female nudes, showed the influence of African art.
from 1946 to 1953 Dobson was professor of sculpture at the Royal College of Art.
He was elected to the Royal Academy in 1953. While Dobson was one of the most respected artists of his time, after his death his reputation declined with the shift to postmodernism and conceptual art.
Dobson is now considered one of the most important British sculptors of the 20th century, born in central London and schooled at Forest Gate and then Harrow and Hastings School of Art.
from 1910 to 1912 Dobson attended the City and Guilds of London Art School in Kennington.
Throughout the 1920s Dobson focused increasingly on sculpture, exhibited works in several influential exhibitions, and played a leading role in numerous art groups.
He was the only sculptor to participate in the 1920 Group X exhibition.
Dobson was a founding member of the London Artists Association and spent three years as president of the London Group between 1923 and 1927.
He made bronze portraits of various public figures.
At the Group X exhibition he exhibited two sculptures and studies of Ben Nicholson, and his bronze head of HH Asquith was exhibited at Leicester Galleries in late 1921.
Dobson exhibited at the Venice Biennale in both 1924 and 1926, was featured in the 1925 Tri-National Exhibition that visited London, Paris and New York, and was also included in the 1926 European Artists Exhibition that visited America and Canada.
In March 1927 he held his first major solo exhibition when Leicester Galleries displayed twenty-three of his sculptures and several bronzes.
In 1930 the Tate purchased a giant sculpture from Dobson and had it erected outside the gallery on Millbank.
During the early 1930s Dobson continued to receive portrait commissions, notably for Sir Edward Marsh and actress Margaret Rawlings.
Dobson also worked in other media, including textiles and silver. His silver-gilt bowl, Calix Majestatis , to celebrate the coronation of George VIand Queen Elizabeth is now in the Royal Collection.
During 1933 Dobson fractured his left arm, which greatly limited his ability to carve heavily, and his last monumental stone sculpture was to bePax , first presented to the London Group in 1935.
At the beginning of World War II, Dobson and his second wife [Caroline] Mary Bussell, whom he had married in 1931, moved to Bristol, where a major retrospective of his work was held in March 1940. he lived in the city during the Bristol Blitz and like many other artists painted the ruins of churches destroyed by bombing.
Dobson contacted the War Artists Advisory Committee and offered his services as both painter and sculptor.
WAAC was reluctant to offer sculpture commissions, but eventually offered Dobson a short-term contract for two portrait busts of naval personnel. WAAC later commissioned several paintings, including one of workers arriving for work in a factory that had been relocated to a tunnel.
Dobson was appointed head of sculpture at the Royal College of Art in 1946, a post he held until his retirement in 1953.
For the Festival of Britain site on the south bank of the Thames in 1951, Dobson created London Pride . The sculpture was originally displayed as a plaster cast but later, after Dobson's death, was cast as a bronze and placed in front of the Royal National Theatre in 1987.
Importante dibujo del gran artista Frank Dobson
"Desnudo de mujer reclinada" obra firmada y fechada abajo a la izquierda
Periodo 1937
Dimensiones incluido el marco
Alto 71 cm
Anchura 58,5 cm
Certificado de autenticidad expedido por Sabrina Egidi Experta del Tribunal y del C.C.I.A.A. de Roma.
Esta pieza procede de una importante colección privada europea y es inédita en el mercado
El cuadro viene con un hermoso marco de madera dorada en oro puro coetáneo con paspartú y protegido por cristal
Frank Owen Dobson (Londres 1886-1963) fue un artista y escultor británico.
Dobson comenzó como pintor y sus primeros trabajos estuvieron influidos por el cubismo, el vorticismo y el futurismo.
Tras la Primera Guerra Mundial, sin embargo, se dedicó cada vez más a la escultura en un estilo más o menos realista.
A lo largo de los años veinte y principios de los treinta se forjó una reputación de escultor excepcional y fue uno de los primeros en Gran Bretaña en preferir la talla directa del material en lugar de modelar primero una maqueta.
Las formas simplificadas y las líneas fluidas de la mayoría de sus esculturas, sobre todo de sus desnudos femeninos, mostraban la influencia del arte africano.
de 1946 a 1953, Dobson fue profesor de escultura en el Royal College of Art.
Fue elegido miembro de la Royal Academy en 1953. Aunque Dobson fue uno de los artistas más respetados de su época, tras su muerte su reputación decayó con el paso al postmodernismo y el arte conceptual.
En la actualidad, Dobson está considerado uno de los escultores británicos más importantes del siglo XX. Nació en el centro de Londres y estudió en Forest Gate y, posteriormente, en la Harrow and Hastings School of Art.
de 1910 a 1912, Dobson asistió a la City and Guilds of London Art School de Kennington.
A lo largo de la década de 1920, Dobson se centró cada vez más en la escultura, expuso obras en varias exposiciones influyentes y desempeñó un papel destacado en numerosos grupos artísticos.
Fue el único escultor que participó en la exposición del Grupo X de 1920.
Dobson fue miembro fundador de la Asociación de Artistas de Londres y ocupó durante tres años la presidencia del Grupo de Londres, entre 1923 y 1927.
Realizó retratos en bronce de diversas figuras públicas.
En la exposición del Grupo X expuso dos esculturas y estudios de Ben Nicholson, y su cabeza de bronce de HH Asquith se exhibió en las Leicester Galleries a finales de 1921.
Dobson expuso en la Bienal de Venecia tanto en 1924 como en 1926, participó en la Exposición Trinacional de 1925 que visitó Londres, París y Nueva York, y también fue incluido en la Exposición de Artistas Europeos de 1926 que visitó América y Canadá.
En marzo de 1927 celebró su primera gran exposición individual cuando las Leicester Galleries exhibieron veintitrés de sus esculturas y varios bronces.
En 1930, la Tate compró una escultura gigante de Dobson y la hizo erigir en el exterior de la galería, en Millbank.
A principios de los años treinta, Dobson siguió recibiendo encargos de retratos, en particular para Sir Edward Marsh y la actriz Margaret Rawlings.
Dobson también trabajó en otros medios, como el textil y la plata. Su cuenco de plata dorada, Calix Majestatis , para celebrar la coronación de Jorge VI y la reina Isabel, forma parte de la Colección Real.
En 1933, Dobson se fracturó el brazo izquierdo, lo que limitó enormemente su capacidad para esculpir con fuerza, y su última escultura monumental en piedra fuePax , presentada por primera vez al London Group en 1935.
Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, Dobson y su segunda esposa [Caroline] Mary Bussell, con la que se había casado en 1931, se trasladaron a Bristol, donde se celebró una importante retrospectiva de su obra en marzo de 1940. Vivió en la ciudad durante el bombardeo de Bristol y, como muchos otros artistas, pintó las ruinas de las iglesias destruidas por los bombardeos.
Dobson se puso en contacto con el Comité Asesor de Artistas de Guerra y ofreció sus servicios como pintor y escultor.
El WAAC se mostró reacio a ofrecer encargos de escultura, pero finalmente ofreció a Dobson un contrato a corto plazo para dos bustos-retrato de personal naval. Posteriormente, el WAAC le encargó varios cuadros, entre ellos uno de unos obreros que llegaban a trabajar a una fábrica que había sido trasladada a un túnel.
Dobson fue nombrado jefe de escultura del Royal College of Art en 1946, cargo que ocupó hasta su jubilación en 1953.
Para el Festival of Britain de 1951, en la orilla sur del Támesis, Dobson creó London Pride . La escultura se exhibió originalmente en escayola, pero más tarde, tras la muerte de Dobson, se fundió en bronce y se colocó frente al Royal National Theatre en 1987.
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