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Rolf Hans
Frankfurt am Main 1938 - 1996 Basel
Waningo II, 1988
wood
Signed on the underside, dated and titled
Size incl. Socket: 38 x 16 x 12 cm
Including a catalog about the artist
Poetry of things
At the beginning of the 1970s, Rolf Hans begins with the design of objects for the first time. There are small sculptures, which he consumed from iron tubes with round or square profile. With them, he seeks to create a new, three-dimensional experience in parallel with his simultaneous paintings.
In 1987, Hans reappears the medium sculpture. The work process is now no longer considered to consciously construct it, but a guided manner. And as with his picturesque work, his objects are now emerging from an inner need not to fill an intellectual vacuum. This forced has been under control for decades and for a few years I try to pacify him with the cycle, poetry of things. The spiritual climate was prepared .
So Hans focuses on the work on the sculpture cycle in his last year of life. And as in the intoxication, he draws from the new possibilities, which offers him the design of the objects: The poetry of things grows, she swarms all time, much is neglected, barely letters, the journal is largely silent, concert attention is limited to essential . It creates a compulsion and has begun as a game, but attempts were always a serious thing that demand all the guy. [...] The objects have in my ratio, cautiously and unnoticed, claim their place, have taken him, are part of my own.
It's a difficult thing with the art, with a view of the predecessors you try to find the way, the time spirit and aesthetics influence the direction, you know if the dissatisfaction in which you move. Now, in the middle of the 'poetry of things' a sense of Freisin, nevertheless closely associated with much something before, there is no program, only a title of every work of freedom allowed.
But despite the role models in mind, Hans succeeds from the beginning with his object cycle to find very independent formulation options. What connects him with Max Ernst, Brancusi, Duchamp is only the starting material: Funds.
There are very banal things of everyday life - formerly needed, useful and practical such as tools, utensils, devices - which are relieved of their function and now serve the artist as a door to the imagination.
In this case, Hans undresses the things of their previous, traditional function or archaic determination and transports them into another, new reality to brave them back. He does not want to deny the found figure without being aestheticizing. Her, innate 'structure, signs of wear and color only slightly changing, he seeks to highlight their sense and purpose as a form and redefine their inherent broadcast.
Things are being edited, in combat with the artist to uncover their peculiarity and to make new statements in connection with other objects.
Thus, Hans without any artificiality presents the abstract symmetries of the wood and metal objects and placed them entirely the artistic tradition on a pedestal. In addition, he integrates this into the work. Because as the bottom component, the socket is not only preparing for the sculpture, but relaxes, triggers or strengthens its earth's connection. With this erection, he gives the sculptures a further own life, so to speak a second existence, and gives them a new identity with a new name. They show their personality, one more, another less, as so is in life, or in art. What is meant to them all, their work is from the past in this here and now. They reveal their original beauty and the mystical that inspires our imagination.
Through which ambivalent ways the sculptures and objects of Rolf Hans also meet us, they never do this loud or exalted. In their balanced and simple appearance they step quietly and quietly, but determining with us in contact. Alienating urgent urgently ask us to ask questions: Who am I? Where do I come from? Where am I going? They offer us no hints that could help us in answering. To do this, give us a greater scope for associations and imaginations. They appeal to our subconscious. They invite us to linger and for meditation: it is the general start and the unconscious break to the secrets of creation.
Rolf Hans
Frankfurt am Main 1938 - 1996 Basilea
Waningo II, 1988
madera
Firmado en la parte inferior, fechado y titulado
Tamaño, incluido el zócalo: 38 x 16 x 12 cm
Incluye un catálogo sobre el artista
Poesía de las cosas
A principios de los años setenta, Rolf Hans se inicia en el diseño de objetos por primera vez. Se trata de pequeñas esculturas, que consume a partir de tubos de hierro de perfil redondo o cuadrado. Con ellas, busca crear una nueva experiencia tridimensional en paralelo a sus pinturas simultáneas.
En 1987, Hans reaparece el medio escultura. El proceso de trabajo ya no se considera una construcción consciente, sino una forma guiada. Y al igual que en su obra pintoresca, sus objetos surgen ahora de una necesidad interior y no de llenar un vacío intelectual. Este forzado ha estado bajo control durante décadas y durante unos años trato de apaciguarlo con el ciclo, la poesía de las cosas. El clima espiritual estaba preparado .
Asi que Hans se concentra en el trabajo sobre el ciclo de la escultura en su ultimo año de vida. Y como en la intoxicación, saca de las nuevas posibilidades, que le ofrece el diseño de los objetos: La poesía de las cosas crece, ella pulula todo el tiempo, mucho se descuida, apenas letras, el diario es en gran parte silencioso, la atención de concierto se limita a lo esencial . Se crea una compulsión y ha comenzado como un juego, pero los intentos fueron siempre una cosa seria que exigen todo el tipo. [...] Los objetos tienen en mi relación, cautelosamente e inadvertido, reclamar su lugar, han tomado él, son parte de mi propia
Es una cosa difícil con el arte, con una vista de los predecesores usted trata de encontrar el camino, el espíritu del tiempo y la estética influyen en la dirección, usted sabe si la insatisfacción en la que se mueve. Ahora, en medio de la "poesía de las cosas" un sentido de Freisin, sin embargo estrechamente asociado con mucho algo antes, no hay ningún programa, sólo un título de cada obra de la libertad permitida
Pero a pesar de los modelos en mente, Hans consigue desde el principio con su ciclo de objetos encontrar opciones de formulación muy independientes. Lo que le conecta con Max Ernst, Brancusi, Duchamp es sólo el material de partida: Los fondos.
Se trata de cosas muy banales de la vida cotidiana -antes necesarias, útiles y prácticas como herramientas, utensilios, aparatos- que son relevadas de su función y ahora sirven al artista como puerta a la imaginación.
En este caso, Hans desnuda las cosas de su función anterior, tradicional, o de su determinación arcaica, y las transporta a otra realidad nueva para devolverlas a su valor. No quiere negar la figura encontrada sin ser estetizante. Su, innata 'estructura, los signos de desgaste y el color sólo ligeramente cambiante, que busca resaltar su sentido y propósito como una forma y redefinir su emisión inherente.
Las cosas están siendo editado, en combate con el artista para descubrir su peculiaridad y hacer nuevas declaraciones en relación con otros objetos.
Así, Hans presenta sin artificios las simetrías abstractas de los objetos de madera y metal y coloca en un pedestal toda la tradición artística. Además, lo integra en la obra. Porque como componente inferior, el zócalo no sólo prepara la escultura, sino que relaja, desencadena o refuerza su conexión con la tierra. Con esta erección, da a las esculturas una vida propia más, por así decirlo una segunda existencia, y les da una nueva identidad con un nuevo nombre. Muestran su personalidad, una más, otra menos, como ocurre en la vida, o en el arte. Lo que significa para todos ellos, su obra es del pasado en este aquí y ahora. Revelan su belleza original y lo místico que inspira nuestra imaginación.
A través de qué maneras ambivalentes las esculturas y los objetos de Rolf Hans también se encuentran con nosotros, nunca lo hacen de forma ruidosa o exaltada. En su apariencia equilibrada y sencilla pisan tranquilamente y en silencio, pero determinando con nosotros en contacto. Alienando urgentemente nos piden que nos hagamos preguntas: ¿Quién soy? ¿De dónde vengo? ¿Adónde voy? No nos ofrecen ninguna pista que pueda ayudarnos a responder. Para ello, nos dan un mayor margen para las asociaciones y la imaginación. Apelan a nuestro subconsciente. Nos invitan a la demora y a la meditación: es el inicio general y la ruptura inconsciente hacia los secretos de la creación.
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