Oil on canvas. North Italian School.Inserted in a late Renaissance landscape, the composition of the figures is arranged according to an ascending diagonal towards the left and more precisely culminating with the three crosses on Calvary in the distance; the body of Christ is in the middle, lying, albeit also obliquely, behind him there are three figures: St. John, Mary in the centre, and a pious woman, the only one depicted in seventeenth-century clothes- probably a portrait of a person close to the client. The piece can be placed in the Lombard-Venetian cultural production of the first half of the 16th century, more precisely in the pictorial activity that flourished between Brescia, Garda and Verona, which found its maximum expression in the mannerist ways of Giovanni Demio (1500-1570 ca).In particular, some elements are found in the piece, especially in the shapes of clothing and poses (for example of Saint John), which refer to models of Raphaelesque mold that were widely used, thanks to the mediation of engravers such as Marcantonio Raimondi (1480 -1534 ca ), who contributed to the distribution of the pieces of the masters. The painting, restored and relined, has extensive renovations.It is presented in an antique frame, that can be dated around the 17th century, repainted.
Óleo sobre lienzo. Escuela del Norte de Italia.Inserto en un paisaje del Renacimiento tardío, la composición de las figuras está dispuesta según una diagonal ascendente hacia la izquierda y que culmina más exactamente con las tres cruces del Calvario a lo lejos; el cuerpo de Cristo está en el centro, tendido, aunque también oblicuamente, detrás de él hay tres figuras: San Juan, María en el centro, y una mujer piadosa, la única representada con ropas del siglo XVII, probablemente un retrato de una persona cercana al cliente. La pieza puede situarse en la producción cultural lombardo-veneciana de la primera mitad del siglo XVI, más concretamente en la actividad pictórica que floreció entre Brescia, Garda y Verona, que encontró su máxima expresión en las maneras manieristas de Giovanni Demio (1500-1570 ca).En particular, se encuentran en la pieza algunos elementos, sobre todo en las formas de los ropajes y las poses (por ejemplo de San Juan), que remiten a modelos de molde rafaelesco que fueron muy utilizados, gracias a la mediación de grabadores como Marcantonio Raimondi (1480 -1534 ca ), que contribuyeron a la difusión de las piezas de los maestros. El cuadro, restaurado y reentelado, presenta amplias renovaciones. Se presenta en un marco antiguo, que puede fecharse en torno al siglo XVII, repintado.
Contacta con nosotros
Haz una oferta
¡Hemos notado que eres nuevo en Pamono!
Por favor, acepta los Términos y condiciones y nuestra Política de privacidad
Contacta con nosotros
Haz una oferta
¡Ya casi está!
Para seguir la conversación en la plataforma, por favor completa el registro. Para proceder con tu oferta en la plataforma, por favor completa el registro.Exitoso
Gracias por tu consulta, alguien de nuestro equipo se pondrá en contacto contigo en breve.
Si eres profesional del diseño, por favor solicita aquí los beneficios del Programa comercial de Pamono